音樂評課稿15篇(優秀)
在教學工作者實際的教學活動中,時常要開展評課稿準備工作,評課是教學、教研工作過程中一項經常開展的活動。那么什么樣的評課稿才是好的呢?下面是小編為大家整理的音樂評課稿,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。

音樂評課稿1
我很榮幸能夠成為本次小學音樂優質課競賽評委組的一名成員。通過這次競賽活動,我認為,無論是評委還是參賽教師,本次活動都給我們大家提供了一個相互學習、交流和探索的機會,同時也為參賽教師提供了一個展示自我的平臺。下面我就本次競賽活動中有關教師專業知識和技能與大家相互探討和交流一下。
首先,從小學音樂教學內容和歌唱教學的要求上來看。小學音樂教學內容包括唱歌、音樂知識和技能訓練、欣賞三部分。其中唱歌是主要內容,我們參賽教師在本次音樂優質課競賽中抽到的教學內容都是唱歌這一部分。小學唱歌主要以齊唱為主,到小學中年級可加入二部輪唱和二部合唱。教學過程中,教師應通過范唱使學生感受到歌曲的完整藝術形象,并通過對歌曲的介紹、分析和處理,生動地揭示歌曲的內容、啟發學生的形象思維,使他們做到有感情地歌唱。為了提高學生表現歌曲的能力,進行歌唱的技巧訓練十分重要。歌唱的技巧包括良好的姿勢、正確的呼吸、自然圓潤的發音和清晰的咬字吐字。為了發展學生的聽覺能力,培養獨立掌握正確的音準和節奏能力,在訓練和教唱中,要適當使用樂器,如電鋼琴,電子琴等。
其次,我簡單說一下本次競賽活動各位參賽教師在教師專業知識和技能這一方的優勢和不足。本次活動聽了總共13位教師的課。從總體上來說,老師們在這方面表現都很好,無論是對歌曲的介紹、分析和處理,還是歌曲中涉及到的音樂理論知識以及歌曲演唱技巧的訓練等都很到位,而且大部分教師在教學過程中都非常認真仔細。如對歌曲的調式、拍子、節奏、情緒、速度、力度以及對歌曲中涉及到的音樂常識——附點音符、切分節奏、倚音等都能清晰明了的傳授給學生。而且我們部分老師在教學中還巧妙的運用學生最感興趣的游戲,學生愛吃的水果作比喻進行節奏訓練,如長征小學的王曉蘭老師,用“對暗號,進家門”的游戲讓學生練習節奏,向陽小學的王世蓮老師用“快吃葡萄香蕉梨”進行節奏訓練,既讓學生掌握了節奏,又活躍了課堂氣氛。再比如樂雅小學的伏曉明老師,育才小學的揚玉萍老師用大雨和小雨不同的雨聲作為歌詞讓學生讀節奏,學生按節奏朗讀,聲音洪亮,學習興趣濃厚,為學生后邊把握歌曲節奏做了很好的準備。當然,也有部分教師由于不是專業音樂教師,在這方面有些欠缺,雖然能對歌曲中涉及到的音樂常識講解清楚明了,但在給學生范唱范奏時音準和時值把握的不是很準確,如音符上加“頓音”記號時,演唱時應是輕快、短促和歡快的,但有些老師再給學生范唱時唱不出這個特點,但我相信我們的老師都已經盡力了,只是由于沒有接受過專業訓練,力不從心罷了,不過我相信通過這次競賽活動以及今天我們的交流與學習,在今后的`教學中,你會做得更好。
接下來我就歌唱技巧和樂器伴奏這一方面再和大家學習交流一下。歌唱前首先要調整好學生的姿勢、呼吸,還有必要進行簡單的發聲訓練,學唱歌譜或樂譜時,盡量要求學生發音要自然圓潤,咬字吐字要清晰。關于這一點,其實我發現好多老師或多或少都做到了一些,但不是很明顯,唱歌前都沒有進行發聲訓練,只是在教唱歌曲或歌譜時一帶而過。但是也有幾位教師做得特別好,如旱平川中心小學的劉曉勤老師,他自身就在這方面做得很好,唱歌時聲音是豎起來的,很渾厚,很圓潤,而且無論在教唱歌譜還是演唱歌詞時,都很注意這一點。還有一部分教師在教唱歌曲時也時刻提醒學生用自己最美的聲音去演唱,唱歌時要坐端等。除此之外,教師在范唱時一定要按照歌曲的藝術特點聲情并茂的去演唱,只有老師做得好,學生才能做得更好。比如像《茉莉花》這首歌,歌譜中有連音線的音符較多,還有附點音符,帶連音線的音符在演唱時要有附點音符的演唱效果,所以教唱時一定要把握好火候,如樂雅小學的賀春琴老師,對帶有連音線的音符演唱比較準確,而且教唱歌曲時表情也很豐富,并且要求學生唱出南方民歌的柔美和細膩,唱出茉莉花的美。其實一首歌曲只要我們完全按歌譜來演唱,演唱時注意歌曲的調式、節奏、速度、力度、情緒,并能在演中很好把握這些音樂記號,那么就能很好的表現歌曲的音樂情緒。說到調式,我想再補充一點,在教唱歌曲時,不要隨意改變歌曲的調式,因為我們的教材在編排時,大多數歌曲都是按兒童正常發聲音區來定調的,如果我們隨意改變歌曲的調式,那么這首歌曲的色彩就會大打折扣,在聽課的過程中,我發現部分教師都喜歡用自己熟悉的調去演唱或彈奏。說到彈奏,在訓練和教唱歌曲時,大多數老師都能使用樂器為歌曲伴奏,而且伴奏時節奏、速度的把握比較準確。但作為一名專業音樂教師,在這里我有一點小小的建議:在教唱歌譜或歌曲時,開始時最好使用右手單旋律,因為這樣學生聽得更清楚,有助于學生對歌譜音準和節奏的把握,促進內化知識,提高能力。當學生唱會歌曲后進行演唱時,左手可根據實際需要恰當的選擇運用分解和弦,八度、跳音及琶音伴奏,這樣使歌曲的和聲豐富起來,激發學生唱歌的濃厚興趣和欲望。但伴奏時要根據歌曲的節奏、速度、力度以及歌曲的音樂情緒來選擇伴奏的方式,如《團結就是力量》這首歌,采用八度和跳音,更能彰顯進行曲的風格,再比如說《茉莉花》這首歌,比較抒情,表達感情比較細膩,應多用琶音伴奏。
下面我再來說說,對于二聲部合唱歌曲在課堂教學中的處理。對于小學生來說,僅一堂課能夠學會一首二聲部歌曲還是比較困難的。大多數老師在教唱二聲部歌曲時,先讓學生唱熟第一聲部,然后讓學生學習第二聲部,在合。還有些老師在教唱時,通過視頻、音頻、教師范唱、學生分組練唱等形式進行,教唱很認真。特別是我們的牛長清老師和劉曉勤老師,更是充滿激情,牛老師是我們本次活動中年齡最大的,但他對待教學那種執著、嚴謹、認真的態度確實令我感動。我想,在這方面,他是我們年輕教師學習的榜樣,盡管他的琴技不是太好,但他用右手單旋律給學生一遍又一遍教唱第二聲部,那種認真的,嚴謹的治學態度值得我們學習。一首二聲部合唱歌曲,一節課學生肯定不會完全把握,只要我們提到了、努力給學生教唱了,至于沒有收到預期的教學效果,不是說我們教師能力有限,而是有些知識的學習本身需要更多的時間去練習和鞏固。而且我們音樂新課中對于音樂課教學的最終目的,不再是重視知識的傳授,而是看學生是否達到了身心愉悅的目的。
音樂評課稿2
本課的教學是成功的,教學目標與教學方法契合新課標的要求,收到了不錯的教學效果。
首先,上課伊始,翁老師沒有老套的介紹寫作背景,而是在播放《命運交響曲》中使學生獲得初步的情感體驗,以直接面對文本,避免了先入為主而影響學生獨特體現的生成。這體現了新課標關于培養學生創新精神與實踐能力的基本方法和要求。
其次,本課引導學生生成體驗與感悟的方法是多元的。
其一,文本性體驗。“文本”是本堂課的關鍵詞。翁老師讓學生通過對課文的多種方式的讀(放聲朗讀、默讀、跳讀)生成體驗。新課標一再強調閱讀是學生的個性化行為,應讓學生在主動積極的思維與情感活動中,加深理解與體驗,有所感悟與思考。本文屬于人物描寫的佳作,必須要求學生通過多種形式的讀來培養語感。在讀的同時,教師又很有層次地要求學生:1、圈點勾畫,找出自己認為精彩的語句,談出獨特的感受。這一做法就緊扣住文本語句,從一個小的切入點打開整篇文章,使得學生能夠把從《命運交響曲》中的感性認識逐步升華為理性思維。2、結合文本內容,感知貝多芬的人物形象。這一環節既是對初步感知的片段的有分到總的歸攏,更是從文本篩選、提取、概括人物形象的高度的提升。3、畫出貝多芬外貌描寫的語言并分析。這一環節是本科教學的重點所在。翁老師巧妙地運用了“換詞法”使得學生通過對兩組外貌描寫的語言的對比,形象且深刻地認識到外貌描寫對塑造人物形象的作用。三個板塊的設計由淺入深,由感知入手到寫法收束,處處離不開對文本的分析,也符合學生的認知規律。
其二,參與性體驗。即新課標所要求的通過設計體驗性的活動,讓學生參與其中。本堂課,教師設計了“眾說紛紜,評點人物”這一環節,讓學生從不同的角度(比如傭人、來訪者、貝多芬本人等等)評價人物。看似只是評價點的豐富,實際上卻照顧到每一個學生的個性化發展。因此在學生充分的討論的基礎上,學生對貝多芬形象的“偉大”“平凡”就有了比較深刻的認識。
其三,形象性體驗。也就是通過創設情境,讓學生主動積極地思考、在情感活動中加深理解和體驗。具體途徑是:通過多媒體,展示圖片,播放樂曲,把文本中抽象的.文字符號和形象化、音樂化的可感藝術相結合,把學生帶入并使之沉浸在體現文本內涵的具體情境中去。
最后,翁老師注意到學法的總結。特別是在一段精彩的人物描寫的教學之后,教師適時地總結出人物描寫的方法。畫龍點睛,在前面一系列的教學鋪墊中,這一寫作方法的總結也就成了“活水”,給學生的收獲也不僅僅是知道了該如何來描寫人物的外貌。
另外,提出二點建議,僅供參考。
其一,讓體驗在交流與交鋒中獲得提升。課中雖然有些交流,但是面不廣,深度也不夠,有些學生的發言始終停滯在一個層面上,沒有更深刻的認識。這就是說,只談各自的感受而沒有相互的交鋒,學生的所得就不會大。教師如果能在學生的發言中抽出一兩個有深入挖掘價值的問題作為議題引導學生進一步的思考,這樣的過程就會豐富學生的感受了。
其二,應堅持語文與文學的結合。理想的做法應該是把語文和文學看做同心圓,這也正是葉圣陶先生所說的“站在語文學家和文學家的立場上”。本課中,翁老師對語文知識的教學很充實,但是忽略了對文學的指導。本文屬于傳記文學,那至少通過這篇文章讓學生了解傳記文學的基本常識和寫作特點還是可以做到的。
總之,本堂課是比較成功的課例,具有很大的學習與借鑒價值。筆者見解淺陋,有不當之處還望見諒為盼。
音樂評課稿3
19日上午,我有幸聆聽了x小學xx老師執教的《音樂之都維也納》,受益匪淺。
xx老師自然的教態、清晰的教學思路、渾然一體的過渡語、精美的課件、獨特的板書設計等給我們留下了深刻的印象,特別是其小組合作探究的教學方法尤為突出。
《音樂之都維也納》是一篇散文,作者用優美的筆觸描寫了維也納城市的獨特風貌,講述了維也納被稱為“音樂之都”的淵源,表達了作者對音樂之都的贊美與向往。就這篇文章而言,它具有以下幾個特點:
1、語言優美;
2、層次清晰;
3、文化底蘊豐厚。
根據以上所述教材特點和五年級學生年齡特征,李老師設計了“合作探究”的教學構想,即學生選擇自己喜歡的`段落后自愿組合,小組內閱讀、交流、補充、評議,然后分段、分組在班級內交流,教師相應的指導、補充。
我們都知道,傳統式備課實際上體現的是“教師”的主體地位,只要老師設計好教學目標、教學思路、教學流程等即可,而合作式的學習模式需要體現的是“學生”的主體地位,教師在備課中更要關注學生的知識結構、學習意愿和不同的興趣取向,需要教師更大的知識或資源儲備,需要教師更高的課堂調控能力和組織能力。李老師的這節課應該說在備課程、備設計、備課件上取得了極大的成功,而教學環節間的過渡語則將整堂課銜接的渾然一體、天衣無縫,不能不讓人頷首。
教學實施中美中不足的是,教師停留于學生對課文理解的層面,關注了整體的感悟和人文性的感悟,沒有深層次的引導學生體味語言,使得這節課有一種“浮光掠影”的感覺。建議在教學中,適當改變一下教學設計:在教師指點某一重點段落后,再引導學生選擇自己的段落合作探究。重點段落的學習中,引導學生體味語言。我相信,采用“先扶后放”的方法應該是一個不錯的選擇。
以上僅是我的一點拙見,不當之處敬請李老師和各位老師指正!
音樂評課稿4
上午,我到一年級八班聽了潘老師的一節一年級的藝術課。潘老師的教學流程如下:
一、師生問好,學生練唱。
教師強調學生的'坐姿。
二、復習歌曲:
指名演唱以前學過的歌。
學生一:2名女生演唱《上學歌》,其他學生在座位上表演唱。
教師提出要求:鼓勵上臺唱歌的學生聲音要響亮。
學生二:4名女生演唱《小小手》
這時學生表演積極性很高,爭著上臺演唱。
學生三:5名男生演唱《好朋友》
學生四:4名男女生演唱《花瓣》
師強調紀律,要求聽歌的學生要有禮貌,不要隨意說話。
并且講解F調的曲調,有句歌詞要唱得輕柔些。
三、復習童話劇劇情
復習第一首:《到小熊家去》回憶情節,注意節奏。
復習第二首:《我才不帶你去》語氣要討厭師范唱
四、學習新歌曲
學習童話劇中的第三首歌
1、師生動描述情景
2、學習曲子
3、強調最后一個“1”有四拍
音樂評課稿5
胡老師為我們帶來了一首兒童歌曲《過新年》,2/4拍、曲調歡快、活潑,尤其是歌中模擬鑼鼓音響的襯詞“咚咚嗆”的反復出現,為歌曲增添了熱烈歡快的節日氣氛。胡老師課前精心準備了課件與道具,整節課條理清晰。學生不但學會演唱《過新年》這首歌,而且積極主動地參與了表演,并能加進鑼、鼓等民族打擊樂器表現歌曲。
這節課的亮點有以下幾點:
1、在教學過程中,胡老師通過多媒體演示過新年的畫面,為學生創設了熟悉的情境,感受過年的氣氛,并拓展了年的'知識,充分激發了學生學習的興趣。
2、采用讀一讀春聯的方式,胡老師突破教學難點:附點節奏。讓學生輕松愉悅地學唱了歌曲,后又通過打擊樂器鑼、鼓、镲讓學生感知韻律。
3、在學唱歌曲環節中,胡老師的教學非常符合小學生的認知規律,層層遞進。首先初聽,學生感受歌曲的情緒風格,哼唱歌曲,熟悉旋律。聽唱歌詞,鼓勵學生大膽表演,齊唱歌曲,針對學生在演唱中出現的問題及時糾正。最后鼓勵學生用手中的道具,用舞蹈表現歌曲。
音樂評課稿6
聽了偉老師的三年級音樂課《捉迷藏》,感覺到王老師在課堂上為學生對音樂知識的掌握花了很多工夫。下面簡單談談自己對這堂課的幾點看法。
一、教師進行了成功的課前創設情境,營造學習氛圍
教師在熟悉音樂教材中,創造性的編排教材,面向全體學生,制定好切實可行的教學目標和教學步驟,注重音樂與自然,音樂與人文的結合,為取得優良的教學效果打下了很好的基礎。
二、教師在教學中運用了節奏的訓練激發了學生的學習興趣
托爾斯泰說過:“成功的教學所需要的不是強制,而是激發學生的興趣”。因此老師在技能練習中緊緊抓住學生的這一特點,通過有趣的節奏激發學生學習的興趣,在不同節奏中學生不知不覺就掌握了枯燥的樂理知識。同時我也能感受到教師認真鉆研了教材,了解學生,根據學生的心理特點制定了學生感興趣的`教學方法。這種教學方式在新課改中有非常重要的作用和地位。在教學中調動了學生學習的積極性,激發了他們學習的興趣,又讓他們在輕松愉快的環境中得到美的熏陶,有利于學生綜合音樂能力的培養和提高。集中了學生的注意力,又充分發揮了音樂自身的魅力,讓學生自己自愿的投入到有趣的學習中去,比教師強制學生去接受效果大家可想而知。教師在教學時將難點分解,逐步解決,使學生即容易掌握,又有成就感。
三、課中教師將教學內容從簡單到復雜,從易到難,層次分明,學生在課堂中也有很大的收獲。
學生先讀歌詞,再老師唱歌譜,然后學生一句一句學唱歌詞,接下來兩句兩句唱歌詞,最后,整個曲子連起來唱。這樣,每一句都能準確無誤。
音樂評課稿7
肖老師的《音樂能告訴我們什么》一課的雖然選自湘藝版高中《音樂鑒賞》模塊第一單元的第一課,但基本跳出教材內容組材,由此也能證明肖老師是很有自己教學思想的一老師。通過教學設計中一些教學環節的設計和與學生的對話,也體現了肖老師教學中的風趣、幽默和很具個性特點的教學藝術風格。在我的想象中,肖老師的教學是瀟灑自如的,而學生在肖老師的課堂中既感受了音樂美,表現了音樂的美,探討了關于音樂的話題,對音樂有了更深一層的體驗和解,同時,整個音樂學習的過程又是輕松、愉快的。
再回到肖老師本課的設計探討。肖老師本課的主要教學目標之一是“了解音樂是什么,領悟音樂藝術的非語義性、非具象性、不確定性的內涵與特征,理解音樂不能明確告訴我們什么。”肖老師設定的教學目標,也與湘藝版高中《音樂鑒賞》模塊第一單元的第一課《音樂能告訴我們什么》編者所設定的教學目標是一致的。但綜觀肖老師的教學設計,雖然教學是按照這幾個問題層次展開的,但在教學過程中并沒有強調對這些問題的探討,或在組織材料、欣賞引導時,沒有緊緊圍繞這些問題展開。
“什么是音樂”問題的探討。肖老師借用了《辭海》中的定義:音樂是憑借聲波振動而存在、在時間中展現、通過人類的聽覺器官而引起各種情緒反應和情感體驗的藝術門類。這個定義對于高中學生來說,過于抽象,對學生理解“什么是音樂”幫助不會太大。而肖老師自己給音樂下的定義“我覺得音樂是一種流動的生活音響(旋律、節奏、和聲等)”,也讓人感覺概念較模糊,何為“流動”,生活音響又包括哪些?都不太好說清楚。我曾看過日本著名音樂教育家高萩保治的一本書,里面他提出了許多專家對“什么是音樂”各自的理解,他自己也提出了自己的理解,如,音樂是按時間組織起來的音響和沉默;是音樂就是通過人組織起來的音響,等等。建議肖老師在教學中能參考一些相關方面的資料,在分析專家們對“什么是音樂”不同的理解的過程中,讓學生較全面地了解“什么是音樂”,以及“音樂”這個概念的.發展與變化。
“音樂能告訴我們什么?”問題探討。重點欣賞了馬迪老師創作并演奏的笛子獨奏作品《遠韻》。這是一首很優秀的樂曲,確實值得一聽。以聆聽體驗一首樂曲為切入點,再探討“音樂能告訴我們什么”的話題,也是很好的一種教學方式。且這首樂曲較為典型,也很能說明一些問題。但肖老師的教學指向,好象不在于“音樂能告訴我們什么?”問題的探討,而重在對樂曲的欣賞與分析(當然,讓學生充分體現音樂的美,分析音樂的藝術表現特點,也是欣賞教學必須的),但又在該教學環節的最后,在沒有教學鋪墊的情況下提出了兩個問題讓學生思考:你認為音樂有涵義嗎?你能用語言把這種涵義說清楚嗎?當然也很難有探討的結論。其實,肖老師選取的樂曲《遠韻》是很好說明此問題。教學時,第一遍聆聽欣賞時,可以正不給學生任何介紹,讓學生聆聽音樂,談談音樂帶給自己的情感體驗,問音樂表現的意境。因沒有創作背景的介紹,學生對音樂情緒和意境的理解是多樣的。接著,老師再介紹樂曲創作的背景,讓學生了解的樂曲各段的小標題:引子茫茫草原、望月思鄉、寒風瑟瑟、仰天長嘯。在此標題“向導”的指引下,學生再次聆聽音樂,感受音樂,再談自己對音樂的意境的理解,應該又有不同的感受。教師也正好以此切入探討音樂不確定性的內涵與特征,分析各小標題音樂要素的不同特點,引導學生了解音樂表現的特性。該教學環節是該課的教學重點,在充分聆聽與感受音樂的同時,應該融入對音樂表現特點的分析,深入探討一些話題,引導學生了解音樂表現的特性,才能較好達成該課的教學目標。
“用節奏表現音樂形象”的參與表現環節,建議放到該課的開始,既能活躍課堂氣氛,又能很好地導入教學,從感性經驗切入,再來探討較為理性的問題,也更能體現教學的層層深入。另外,針對于“音樂能告訴我們什么”主題的教學,在組材方面還可豐富一些,用很多的材料來探討關于音樂表現特性的問題,教學效果會更好。
音樂評課稿8
大班音樂活動評課稿:歡樂鼓評課這是一首曲風歡快、節奏分明的民族樂曲。選材上適合大班的年齡特點,從活動中葉可以看出孩子非常的喜歡,教師始終以寬松、幽默的氛圍來引領孩子們走進音樂世界、感受音樂世界和表現音樂世界。整個活動教師完全站在幼兒的角度來設計,注重孩子們的情感世界,這也使孩子們從頭到尾都能非常積極主動玩、主動地參與活動,符合玩中學的理念。而且這位老師通過不同的教學策略充分調動孩子的積極性,激發孩子主動參與,參與的情緒高漲、精神飽滿,能較好地體現了師生互動的場面,體驗到了教學活動帶來的成功與愉悅。
首先,活動目標的制定從孩子角度出發,包含了情感、態度、能力三個目標,符合大班的年齡特點,根據孩子的最近發展區,非常的適宜,而其在活動中始終圍繞目標進行的,重難點突出。
其次,在活動中教師突破重難點運用了各種策略,使環節層層遞進,在有效的師生互動中孩子進行突破。有效的支架搭建體現了孩子的主動參與,而不是教師的簡單說教,我怎么跳,你們這么跳。整個活動中非常充分體現孩子的自主學習,因為教師的圖譜支架幫助理解了曲調、舞蹈動作和前后順序。難點前置,順利幫助孩子掌握學習舞蹈的困難。激發了師生互動的興趣。還有,手腕花這個教具的`運用為下面生生互動中,雙圈舞中轉身方式上的難點很巧妙的解決了。
整個活動中教師的教太也非常的親切,語言精練,每個環節的要求到位,能根據現場的教學及時的撲捉到幼兒的信息進行小結和反應。只是建議在活動中能多幾遍教師與幼兒的合作。
教學反思:
一個較完整的音樂活動應該欣賞在前,學習在后,從而挖深價值,促進幼兒發展。而如何使幼兒欣賞歌曲,感受歌曲的意境和美,導入則很重要。我們教師應該結合具體的歌曲,創設情境,引導幼兒欣賞。并且我們教師要苦練基本功,這樣才能駕馭一個音樂活動,從而提高孩子的音樂能力。
音樂評課稿9
林**老師的教學活動基本圍繞歌曲《青春舞曲》的學唱與表現展開了,并且在教學中采用了多種表現形式來表現歌曲,如固定節奏參與伴奏、打擊樂器參表現、舞蹈動作參與表現。教學中較注重相關文化的滲透,盡量豐富了教學內容,如,***風土人情的介紹,傣族、藏族音樂與舞蹈風格的辨別,增大了課堂的信息量,也拓展了學生的'藝術視野。
雖然林老師這節課始終圍繞《青春舞曲》展開教學,但還是給人以“主題不突出”之感。教學的重點應在學生對歌曲的表現,并且采用學生喜聞樂見的一種演唱形式“組合演唱”表現,林老師的課顯然沒有突出這個主題,也沒有達成此方面的教學目標,只是采用了該單元中一首歌曲,并將其置于“***文化背景”下來學習,讓學生學習歌曲,感受***音樂的風格特點,了解***相關文化,而教學又過于集中于對一首歌曲的學習與表現,不利于學生對一類音樂風格特點的了解與把握。
另外,如果林老師此節課的教學目標僅定位于《青春舞曲》學唱與表現,本人認為該課在“學唱”與“表現”這兩個重要環節教學設計上還需下功夫,要有創新。
音樂評課稿10
各位評委老師好:
今天我說課的課題是《十送紅軍》。我從四個方面進行闡述,首先我對本節教材進行分析。
一、說教材:本課選自人音版七年級教材第十四冊第三單元《長江兩岸》,本單元主要是學習長江兩岸的民歌,這是第一課時唱歌課。聆聽中國民族民間音樂,知道其主要種類、風格《課程標準》從音樂學習的角度入手,將課程內容劃分為四個領域,即感受與鑒賞、表現、創造、音樂與相關文化。表現是實踐性很強的音樂,是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。表現包括演奏和演唱兩方面,其中對于演唱的的要求是:能主動地參與各種演唱活動,養成良好的唱歌。能夠自信地、有表情地演唱歌曲。積極參與齊唱、輪唱及合唱,并對指揮的起、止、表情等作出正確的反應。能夠簡單分析歌曲的特點與風格,表現歌曲的音樂情緒和意境。能對自己、他人、集體的演唱作簡單評價。聆聽中國民族民間音樂,知道其主要種類、風格也是我們音樂探求的目的'。七年級學生已經具有初步的音樂審美感知能力,他們特別喜歡唱歌,愿意合作交流,能夠大聲的演唱歌曲。
基于對教材的理解和分析以及對學生的了解,本人將該節課的教學目標定為:認知、能力目標:能夠用深情懷念的情緒演唱《十送紅軍》;情感態度價值觀:喜歡我國江南地區的民歌級民間音樂,樂于主動了解江南地區的音樂文化。
音樂評課稿11
音樂教學是學校美育的重要組成部分,它能讓學生為音樂所表達的真善美理想境界所吸引、所陶醉,以致產生強烈的情感共鳴,有利于學生養成健康、高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。筆者認為,作為“不僅打動聽覺而且打動整個心靈”的音樂教學,在讓學生享受美的同時,更應把德育、愛國主義教育滲透其中,使音樂教學真正成為心靈的凈化劑。
一、音樂可以激發愛國情感,培養高尚情操
音樂家冼星海說過:“音樂,是陶冶性情的熔爐。”荀子認為音樂可以“正身行,廣教化,美風俗”。音樂教育對良好的思想品德有著極大的促進和整合作用,往往比空洞的說教更具感染力、說服力。通過音樂,可以培養積極向上、奮發進取的精神力量,還可以增強我們的愛國心,增強民族凝聚力和自豪感。如歌曲《我的祖國》那婉轉優美的獨唱、氣勢磅礴的合唱,使學生很快聯想到一幅祖國大好河山的壯麗畫卷,深深感受到祖國日新月異的變化;再向學生補充中國人民志愿軍在抗美援朝上甘嶺戰斗中的英雄故事,更能讓學生真正感受歌詞內涵,激發起愛國情感。
二、音樂可以拓展知識視野,發展思維能力
音樂可以拓展知識視野。不同時代、不同地域,都有代表那個時代和地域特征的音樂,反映那個時代和地域的思想文化、生產生活等。現在的青少年雖不一定生活在那個時代或地域,但通過音樂可以了解那個時代和地域的狀況,拓展自己的知識視野。
如《十個小印第安人》能將學生帶到不同地域、不同風格、不同文化的生活環境中,領略各地兒童質樸、熱情、活潑的情趣與不同的音樂風格,開拓視野,愉悅身心。通過唱游活動,融入人文知識教學,能讓學生了解不同地域、風格、文化的生活環境。
音樂可以發展思維能力。雨果曾說:“開啟人的智慧的寶庫有三把鑰匙,一把是數字,一把是字母,一把是音符。”古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂。音樂教育可以讓學生在音樂欣賞和唱歌時產生注意、記憶、想象等一系列心理活動,從而促進學生注意力、記憶力、想象力的發展,讓其獲得活躍的思維能力。
如歌曲《不要說這是異想天開》的第一段音樂跳躍而歡快,猶如青少年在訴說自己對神秘太空及深邃大海探秘的向往;第二段音樂節奏舒緩,旋律連貫流暢,抒發了青少年充滿激情的幻想;第三段音樂節奏緊湊,音調活躍且富有彈性,是對青少年充滿科學幻想的熱情鼓勵。要引導學生在欣賞這些音樂時展開聯想,引發學生對天空產生幻想,鼓勵學生勇于“異想天開”,從而培養和發展學生的創新思維能力。
三、音樂可以提高精神品位,培養審美情趣
音樂具有審美的功能,不僅可以滿足人們的精神文化生活需要,提高人們的精神品位,還可以提高人們的判斷能力和感知水平,陶冶情操,振奮精神。
音樂教育以審美教育為主要目的,通過音樂美的熏陶,幫助人們樹立健康的審美情趣,發現生活中的平衡與和諧,用美好的心靈去創造美好的社會。音樂能讓人們獲得美的享受,它能夠在短時間里,把人們熔合在同一感情之中,從中領略美感,促使人們主動去排斥那些庸俗腐朽、格調低下的頹廢的作品,自覺接受優秀、健康、格調高雅的藝術作品,從而達到凈化心靈、陶冶情操的目的。
例如:《春江花月夜》可使學生聯想到平靜的江水、皎潔的明月等鮮明的音樂形象;《二泉映月》可使學生產生愉快、興奮、痛苦、哀傷等不同的情緒變化,體會到作者阿炳在舊社會里追求光明、樂觀向上的可貴精神;《人民英雄紀念碑》能使人懷著崇敬的心情在肅穆的氣氛中悼念和緬懷革命先烈的豐功偉績;《咱們從小有禮貌》能讓學生進一步明白什么是講文明、講禮貌,從而激發學生從小爭做文明學生的信念,使自己的`行為舉止符合小學生行為規范及守則的要求,符合時代的需要;《好孩子要誠實》則用優美、純真的聲音形式演繹了智慧高雅的思想內容,對學生進行了高尚品德的教育滲透,從而達到用音樂去凈化、美化青少年心靈之目的。
總之,好的音樂作品能夠直接作用于人的心靈,對青少年更是具有巨大的感情滲透力和潛移默化的作用。因此,學校的音樂課應注意抓住音樂的基本特征,讓學生在充分享受優美音樂旋律的同時,激發心中的愛國情感,培養高尚的道德情操,拓展知識視野,發展思維能力,提高精神品位,培養審美情趣,促使學生高尚情操和世界觀的形成,實現人的全面發展。由此可見,沒有音樂的教育,就沒有全面的教育,就不會有人的全面發展。我們應充分發揮音樂課的獨特功能,去凈化青少年的美好心靈,開發青少年的創新思維,提升青少年的精神品位。
音樂評課稿12
尊敬的各位老師和同事們:
今天我將為大家帶來一份小學音樂課評課稿,主題是牧童謠。牧童謠作為我國民間古老的音樂形式之一,具有濃郁的鄉土氣息和深厚的歷史文化底蘊,是培養學生音樂素養和情感表達能力的重要教材之一。
一、課程目標
通過本節課的學習,學生將達到以下幾個方面的目標:
了解牧童謠的發展歷史和地域背景
學習唱幾首經典的牧童謠歌曲
感受牧童謠獨特的音樂韻律和情感表達
培養學生的音樂欣賞能力和表演能力
二、教學準備
為了讓本節課的教學更生動有趣,我準備了一些教學素材和道具:
一把小號
幾本牧童謠歌譜
一些農村風情的圖片
三、教學過程
1、熱身:首先,我會進行一些熱身活動,例如引導學生做一些身體放松操,唱一首歡快的歌曲。這樣可以讓學生進入音樂狀態,并提升他們的學習興趣。
2、導入:在導入環節,我將播放一段描繪農村風景的音樂,激發學生對農村生活的興趣。我會問一些問題,激發他們的思考,引導他們對牧童謠的初步認識。
3、歌曲學習:接下來,我將向學生介紹一首經典的牧童謠歌曲,并逐句解讀歌詞,幫助學生理解歌曲的含義和情感表達。然后,我會帶領學生一起唱這首歌曲,并進行簡單的舞蹈動作配合,讓學生更好地感受到音樂的魅力。
4、情感表達:為了培養學生的情感表達能力,我將組織學生進行小組創作。每個小組選擇一首牧童謠歌曲,再加上他們的情感表達,例如舞蹈、表演等形式,展示給全班同學。這樣可以激發學生的創造力和合作意識。
5、欣賞分享:在欣賞分享環節,我會讓學生欣賞多首不同地域風格的牧童謠。通過這些音樂作品的對比,在音樂欣賞的過程中培養學生的審美能力和跨文化意識。
6、結束:本節課的結束環節,我將總結今天的學習內容,向學生展示本節課的收獲和成果。并鼓勵學生在課后繼續學習和欣賞牧童謠,培養他們對音樂的熱愛。
四、課堂評價
本節課的.評價主要采用兩種形式:
觀察記錄:老師在課堂上觀察學生的參與度、表現和情感表達能力,并做出記錄。
學生反饋:在課后,我將請學生填寫一份反饋表,了解他們對本節課的學習感受和意見。
五、延伸拓展
為了讓學生對牧童謠有更深入的了解,我將推薦一些相關的閱讀材料和音樂作品:
書籍推薦:《中國民間音樂經典選》、《牧童謠與中國民間音樂綜述》
音樂作品推薦:《牧童之歌》、《牧歌》等
希望通過這些拓展資源,能夠進一步培養學生對中國傳統音樂的興趣和熱愛。
結語:
牧童謠是一門充滿鄉土氣息和歷史文化底蘊的音樂形式,通過本節課的學習,相信學生們對牧童謠的認識和理解將有了很大的提升。希望他們能夠在音樂欣賞中感受到鄉村的美麗和純真,培養對音樂的熱愛和追求。謝謝大家!
音樂評課稿13
“音樂與影視”作為音樂教學內容,在湘藝版課標實驗版的初中音樂教材中沒有納入,但在湘藝版的高中音樂教材《音樂鑒賞》模塊中有相關教學內容,主要教學內容包括欣賞美國電影《辛德勒名單》音樂選段、中國電影《冰山上的來客》插曲《花兒為什么這樣紅》、電視劇《紅樓夢》主題歌《枉凝楣》三個具有代表性的影視音樂作品,該主題的教學目標定位是通過欣賞與體驗經典影視音樂作品,學生了解影視音樂的基本概念及其特點,知道影視音樂的類別與形式,知道它們在影視作品中的意義。同時,在人教版初中音樂教科書七年級下冊第六單元“銀屏之聲”中納入了相關內容的學習,該單元賞析的音樂作品主要包括為依據我國四大古典名著《西游記》、《三國演義》、《水滸傳》、《紅樓夢》改編的電視劇主題歌曲《敢問路在何方》、《滾滾長江東逝水》、《好漢歌》、《枉凝眉》以及電影《音樂之聲》插曲《雪絨花》。其主要教學目標定位是了解什么是影視音樂及影視音樂的作用。
劉老師設計的《音樂與影視》為自組教學內容的音樂課。主要的教學內容是欣賞《好漢歌》、《枉凝楣》等影視音樂,并進行配樂活動。教學目標定位主要有三:一是激發學生對景視音樂的興趣;二是了解影視音樂的特點及在影視作品中的作用;三是能根據情節為電影片段配樂。劉老師將該內容的教學年級設定在初三,根據初三學生的學習基礎和所具備的理解能力,劉老師該課的教學目標定位應該是較為準確的。該課的教學主要由兩個大的板塊組成:第一個大的板塊是通過比較聆聽《好漢歌》、《枉凝楣》等影視片段中的音樂,認識電影音樂的特點及作用。第二個大的板塊由三個活動組成,即聽辨音樂片段說出歌名和所屬影片名、為《紅河谷》影像片段選配音樂、學生選配樂器為《老鼠和貓》的畫面配樂并扮演狗的角色為其配音。
第一板塊內容的教學緊靠認知目標展開,采用賞析與探討結合的方式,讓學生了解了什么是影視音樂,以及影視音樂的特點及在影視作品中的作用,教學目標的達成情況很好。第二大板塊的音樂活動,結合了學生生活中的音樂經驗,通過活動即加深了學生對影視音樂作品表現特點及作用的了解,同時也拓展了學生的音樂視野,并且參與音樂實踐,也是符合初中學生的學習特點,能激發學生的學習興趣。兩大板塊教學內容的安排與設計,相得益彰,感性的體驗、理性的認知和實踐的表現相結合,讓學生對影視音樂這一音樂體裁有了較為全面的認識。從教學目標的設定、教學內容的安排和教學實施步驟等方面來看,是一種很好的音樂教學設計。
在此想就該課教學中有些細節問題,提出來與劉老師探討。
其一,在課的導入部分提出了“把學生分成兩大組,進行回答問題比賽,要求同學們回答問題時,注意紀律”。但在后面的教學中沒有看到兩組“比賽”的實施。以小組賽的形式組織教學是一種很好的方式,能調動學生學習積極性,較好地參與音樂教學活動,同時還可以借此種方式對學生進行過程性的評價,可將平常教學中比賽成績納入期未成績評價之中。小組比賽是一種教學組織方式,實施時一定要注意兩點:一是要堅持,要常規化;二是要有較為規范的評份細則,使評價不至于太隨意。
其二,在“新授課”環節,出示課題《音樂與影視》后,隨即屏示三個問題:音樂在影視中的功能是什么?影視中的音樂有什么特點?影視中的音樂分為幾種類型?并要求學生結合自己的聽覺感受,小組討論總結。這節課應該是學生第一次以專題的形式接觸影視音樂這種體裁,這種體裁的音樂對于初中學生來講,雖然熟悉,但一定了解不深入,可能對“什么是影視音樂”這一概念都不太清楚,在此基礎上拋出三個較為專業的問題,讓學生討論回答,有一定的難度。建議在充分聆聽感受影視音樂,積累感性經驗,再結合欣賞,在老師的引導下,進一步了解相關的知識,達到對影視音樂有理性的認知。
其三,“聽辨音樂片段說出歌名和所屬影片名”的活動放在“新授課”后的意義不太大,建議作為教學導入部分,激發學生學習興趣,同時也不僅僅是聽辨,熟悉的歌曲可讓學生一起唱一唱,營造一種輕松愉快學習氣氛。無聲電影與有聲電影的對比欣賞,要學生比較情感上有什么變化沒有?從而引出音樂在電影中的作用,顯得有些牽強,也有失偏頗。
其四,在探討影視音樂在影視作品中的功能與作用的.部分,有些結論的表述過于絕對化,或不太嚴謹。如,老師問:“如果把《紅樓夢》中的片頭曲換成《好漢歌》,你們看行嗎?”學生回答后,師結語“這說明音樂必須與影視主題相結合,相貼切,并且能促進主題的發展。”這里的音樂不知是否指所有類型的影視音樂,還是僅指主題歌曲。而影視音樂中即可“音畫同步”,也可“音畫對位”, 音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致,節奏配合,視覺內容統一,并起到烘托、渲染畫面的作用。音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現,使節奏、速度、情緒、和意境都表現不同,聲音和畫面相反相成,對立統一。在初中相關內容教學中,建議相關影視音樂知識的內容學習不要涉及太深入,可僅探討其作用,知道其分類型就可以了。而對于音樂在影視作品中的功能的結論性表述,也不能過于籠統和專業,劉老師最后板書的結論是“烘托氣氛,深化主題,推動劇情的發展,刻畫了人物的心理和感情特征。”這樣學生不易理解,可采用一些較為通俗的語言表述,如,大多數的影視主題音樂都是展現本劇主題的重要手段之一,它能生動形象地塑造出劇中主要人物的形象和個性,同時它也能讓觀眾在欣賞歌曲的同時聯想到劇情的內容,同時可以起到豐富銀幕形象,加強影視藝術表現力和感染力的作用。
其五,為《紅河谷》影像片段選配音樂時,可否要學生說說選擇的理由,這是知識的運用,也是能力的形成。學生選配樂器為《老鼠和貓》的畫面配樂并扮演狗的角色為其配音,選擇樂器配音的想法很好,與音樂聯性較大,是音樂的創作表現。而扮演狗的角色為電影配音,離主題目標有點遠,且教學時間可能也不允許。另外,對于配音動畫的選擇,推薦一部中國動畫《三個和尚》,也是配音表現的很好的材料。
音樂評課稿14
今天音樂組的老師聆聽了徐建霞老師上的一堂新歌教學課《小烏鴉愛媽媽》。一堂課下來,我們都被濃濃的愛意圍繞著,被甜甜的歌聲感染著。課中有很多可圈可點的地方值得我們學習,在此,跟大家一起來分享。
一、教態親切,親和力強
精美的課件畫面、老師的輕聲細語,和動聽美妙的歌曲,從課的一開始,就把我們帶入了溫馨的場面。徐老師精心設計了歌曲的難點解決,從模仿鳥叫,到布谷鳥的叫聲,到分兩個聲部和老師一起合作,由易到難,循序漸進,學生很快就掌握歌曲的節奏型。
二、充分調動學生的興趣,培養學生自主學習的能力
在學生熟悉了歌曲節奏以后,就讓學生分組自學曲譜。三年級的小朋友,剛剛學會認唱簡單的曲譜,這首歌非常適合讓孩子進行自主學習,徐老師在讓學生自己學唱的過程中,仔細聆聽,及時糾正孩子們的錯誤。還請每個小組的同學做老師,其他各組做學生。每個孩子又做老師,又當學生。興趣高漲。充分地調動了孩子們積極性。
三、愛的教育貫穿整課
在第一次聆聽完歌曲的時候,老師就讓孩子們來說說,小烏鴉是如何愛媽媽的。接著,老師還告訴孩子們,烏鴉有反哺的習慣,烏鴉這一孝順媽媽的'美德是我們每一個孩子需要學習和發揚的。在進行歌曲處理的時候,老師也始終引導孩子用正確的口型,好聽的聲音來表達小烏鴉愛媽媽的情感。
短短的一節課,用愛穿針引線,在教師的層層鋪墊中,孩子們愉快地學會了演唱。也讓在座的老師進行了一次愛的教育!
音樂評課稿15
在教學過程中,施老師把握了整個教學流程的時間,完成了教學任務。
在本課教學中,運用了多媒體教學手段,使課堂生動、形象,由冬天情境的創設和背景音樂帶學生進入雪的世界,感受冬的意境,把與音樂吻合的視覺圖片、肢體語言等手段進行有效設計,引導全體學生積極參與進來,較好地體現了新課程倡導的“以審美為核心、興趣愛好為動力、聯系學生的生活”等基本理念。施老師在歌曲學唱教學中以視唱教學法、范唱教學法、聽唱法、對比法等方法相結合。
在律動中體驗歌曲的旋律,在視唱中把握歌曲的旋律,通過范唱學生整體感受歌曲,通過對比增加學生的感性體驗,在老師的.引導下學生逐步學會歌曲,體驗歌曲,享受歌曲。在樂曲分析上,升記號、弱起小節、附點節奏,施老師并沒有講解艱深的樂理,而是通過對比運用來體驗這些記號的作用,注重學生的體驗。尤其是升記號體現出雪花的輕盈的神秘感,通過對比聆聽,有升記號和無升記號不同旋律后自己體會出來的,這點非常難得!
在細節處理上,如弱起小節問題上,如教師用打手勢來表示,表現力應該比用琴聲強。樂曲分析十分到位,兩段體音樂性格的對比也出來了。只是感覺學生還沒有唱夠,唱透,學生美妙的聲音還沒出來,對歌曲的領悟稍欠火候。
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